Project paranormal - Judy Murello

Traduit par Tan

Les romans Anita Blake ont toujours eu un look très distinctif depuis le début. Les illustrations en rapport avec le genre et l'action du début ont laissé la place à des visuels jouant plus sur l'aspect sensuel de la série. Et récemment, la série arbore des couvertures qui traduisent plus la noirceur des histoires. Dans ce reportage "sous la couverture", Rick Pascocello s'est assis avec la designer Judy Murello et ils ont discuté de l'évolution des couvertures des livres de LKH.

RP : Judy, dis moi, quand nous avons sortis le premier tome des Anita Blake, Guilty Pleasures, quelle était la stratégie pour les couvertures ?

JM : A cette époque, le livre faisait partie de la liste par catégories et nous lui avons fait une jolie couverture en rapport avec sa catégorie en y faisant figurer le méchant ou le prétendant. (ndt : un peu de mal avec la category list, j'ai supposé que plus on était bas dans la liste, moins on les intéressait niveau priorité et temps accordé)

RP : On retrouve le vilain en premier plan comme tu dis et Anita est mise au second plan dans la composition.

JM : On a jugé que c'était plus judicieux de le mettre en avant parce que le personnage est intéressant y compris visuellement qu'au niveau de leur relation.

RP : Et à partir de ce moment, on a fait évoluer légèrement le style...

JM : On a fait ça pour les 3 premiers, ça marchait bien. On la remonté dans la liste et on a donc décidé de donner un petit coup de fouet pour lui donner plus de classe. On a décidé de ne plus mettre de personnages mais juste des lieux. Pour Lunatic Café qui a été le premier avec ces nouveaux visuels plus dramatiques, on a travaillé avec un artiste différent. Ce furent les 3 premiers à être peints à l'aérographe. Lunatic Café, Bloody Bones et Blue Moon. (Ne me demandez pas où elle s'est mélangé les pinceaux, dans l'absolu ça concerne 5 tomes, de Lunatic à Blue Moon) Guilty pleasures, Laughing Corpse et Circus of the Damned sont des acryliques.

RP : Acrylique vs airbrush : pour toi, le deuxième donne vraiment plus la classe ?

JM : L'aspect est plus propre, cirée.

RP : Obsidian Butterfly a clairement un aspect plus sexy et je crois que c'est vraiment l'effet que l'on attendait. On voulait rendre l'habillage plus provocant.

JM : C'est vrai, et attirer un nouveau public et ça a marché. On a changé radicalement l'aspect visuel, on a mis l'accent sur son nom. C'est la première fois que nous faisions des effets spéciaux sur les couvertures de ses livres.

RP : C'était la première fois et ça a vraiment bien marché. Je veux dire, Obsidian Butterfly a vraiment été un bestseller surprise pour nous. ça l'a propulsé en tête de liste et tout le monde était vraiment content. Et ce look a vraiment été une innovation, on a commencé à le voir chez beaucoup d'autres auteurs et même les autres éditeurs de Laurell ont commencé à s'en inspirer.

JM : Elle avait une toute nouvelle série qui commençait et ils avaient commandité des peintures pour la série mais avec le succès d'Obsidian Butterfly, Laurell leur a demandé de faire des couvertures qui ressemblaient aux nôtres.

Un nouvel aspect tranchant